纯艺&雕塑|从古钱币到毕加索,关于雕塑的正史和野史

2017-08-20 14:28:21 艺术院校 1364




纯艺&雕塑|从古钱币到毕加索,关于雕塑的正史和野史


有一件很有意思的事情,无论是哪一本书来说艺术史,如果从石器时代开始谈论,最开始的一定会是岩石画与石像。不巧的是,在中国,好像是并没有文献说明 ,雕塑 ,在曾经的中国,属于一个艺术门类。但是并不缺乏好的作品。


他们是神圣的,

是上天赐予的,

是墓区与神道附近的。

我们祭祀,

他们被赋予灵魂。


雕塑当然是有重要地位的。雕塑具体,直接,是三维的,并且可以触摸的到。无论你有没有关于美术的基础,你都能比较容易的感知这样一个实实在在的物体,毕竟作为一个动物,人还算是有天生三维感知的,就像我们不断创新和具体的建筑,我们完全依赖这个三维空间和真材实料的物体,并且,工程非常非常非常的大,比你任何看见的2d作品还要大,对视觉的冲击绝对有效。毕竟三维更加多一个维度。


最早的雕塑成型在旧石器时代的奥瑞纳石器。关于粗糙的圆雕 浮雕 骨刻相继出现,对应着当时的母系社会,雕塑大都描绘女性的形象。当时人们生活在山洞里面,创作的母题还是比较简单的,跟狩猎,巫术与祭祀相关。雕刻十分有可能更先于绘画出现,因为他总是跟打磨制作工具关联,这个技术更早被掌握,对于石器时代的人来说,更容易掌握

早期的雕塑总是以工艺品和建筑的方式出现,特别是到了新石器时代的时候,陶制工业出现,陶轮被发明之前的陶器工业非常具有表现力。当时装饰的母体也丰富多样,以动物图腾和几何为主。建筑方面,则出现了未解之谜的巨石阵。


最为熟悉的雕刻艺术,叫钱币!


如果有兴趣,可以看一下两河流域的文化 浮雕或者金字塔, 或者一直流行到现在的希腊罗马雕塑(以诸神,运动员,英雄为主题的裸男们)。如果喜欢浅浮雕,可以看柬埔寨的吴哥窑。基本上就是这样。


贝尼尼《圣特蕾莎的狂喜》,文艺复兴时期我很喜欢的一个作品,艺术总是有惊喜。。。

比较现代的做法,是自20世纪往后的组装工艺。他们运用各种切割和焊接工艺,大多数这样的艺术家运用现成的物品进行组装,改变它本来的面目,所以我们可以通过这些我们生活中本身熟悉到不行的东西,来发挥自己的想象力,或者,看到作者的想象力。

有一些比较不羁的盆友,喜欢混合媒介。利用特定的空间和自然作用力,赋予雕塑局限性。雕塑为了这些自然之物或者特定场景诞生,实行空间触感,而雕塑变得具有一个地址性或者实效性的意义。


以下是我推荐的现代雕塑大师们



借大师一句话来描述这些永远流行的雕塑:


“对我来说艺术没有历史与未来,如果一件艺术品不能永远保持在当下的状态,那么我们完全没有必要探讨它。希腊的艺术,埃及的艺术,或是其他过去的伟大艺术家的作品,都不是过去的艺术,也许应该说它们在今天比以前看上去更生动。”


---巴勃罗 毕加索

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