大家都知道，戏剧服装设计师从数量上来讲，永远都不会超过服装设计师，但是其珍贵程度与稀缺程度绝对不亚于服装设计师，且目前正在稀缺。那么什么是戏剧服装设计专业？有几种类型？维欧艺术留学简单给大家介绍一下：
什么是戏剧服装设计？
在服装设计专业中，根据工作内容和性质分为服装造型设计、结构设计以及工艺设计，按照服装设计的需求来看，则分为成衣设计和戏剧服装设计。
戏剧服装主要包括人物的帽子、衣服、头饰、鞋履、裤子、裙子等与表演相关的服饰和配套的装饰物。它的设计和发展是以电影、话剧或舞台剧的剧情和人物为中心，与音乐、台词、舞台背景、灯光以及演员的肢体语言等要素一起构成了一个完整的演出体系。
戏剧服装是贯穿戏剧的一种“隐形”道具，是能够传达戏剧情感信息的桥梁。随着戏剧电影制作的规范日益完善，戏剧服装也变得越来越重要。
对于戏剧服装设计师来说，通常需要先研读剧本，分析剧情并收集相关的服装背景资料，筛选提炼出这些素材并了解导演的构思和立意，最终以此制定相应的设计方案。戏剧服装需要与戏剧的布景、演员的妆面相搭配。
根据戏剧的不同类型可以将戏剧服装设计分为以下几类：
现代类戏剧
这一类戏剧的服装设计相对于之前几类就要简单一些了，大多以简单、时尚为主，很多时候都是直接与服装品牌合作完成。
历史类戏剧
这一类型的戏剧服装设计，需要设计师对涉及到的历史时代背景有深入了解，需要了解那个时代的文化、习俗、各类穿着等。
比如易烊千玺主演的《长安十二时辰》，服装、化妆和道具乃至场景都尽量追求贴合史实，力图还原历史上长安的一天！
比如曾以戏剧服装设计惊艳世人的《绝代艳后》，在这部讲述了十八世纪法兰西玛丽皇后短短一生的电影中，女主角一共换了超过 60 套礼服。
电影的背景时代是十八世纪，当时比较流行的是洛可可风格，剧中的每一件礼服的配色都能体现出历史时期的风格特色。如此精美的服装设计，几乎全部都是根据玛丽皇后的画像进行设计创作的。
歌舞类戏剧
舞蹈类的戏剧服装设计就要以轻盈灵巧为主，为了方便演员在表演时能够轻松地活动跳跃等，比如《红磨坊》、《爱乐之城》等。在《爱乐之城》中，为了向好莱坞的黄金时代致敬，设计师大量的参考了老电影中女星的经典造型，以二十年代到四十年代的风格为主，整部电影的造型带有一种复古风情。
幻想类戏剧
这类戏剧需要设计师拥有天马行空的想象力和隐喻能力，幻想类戏剧的服装造型就是在历史类戏剧服装设计的基础上对造型进行一些夸张和想象。这类电影的突出代表有《沉睡魔咒》、《爱丽丝梦游仙境》、《胡桃夹子》、《查理的巧克力工厂》、《灰姑娘》等。
以上就是维欧艺术留学针对“戏剧服装设计有哪几种类型”的相关介绍，希望能够帮助到对申请服装设计留学感兴趣的小伙伴。
