维欧艺术A-LEVEL：助你规划未来之路！

艺术A-Level专业课程

A-Level Art&Design即A-Level艺术与设计课程。

课程内容多为实践，致力于培养学生对视觉感受的观察能力、分析能力、敏感性、绘画技巧及个人感悟与想象。艺术A-Level共开设了6个课程方向可供同学们选择：

1. FINE ART 纯艺

2. PHOTOGRAPHY 摄影

3. GRAPHIC COMMUNICATION 平面设计

4. TEXTILES 纺织

5. 3-DIMENSIONAL DESIGN 3D设计

6. ART,CRAFT AND DESIGN 艺术，工艺及设计

艺术A-Level如何选课

艺术A-Level的课程和大学是息息相关的，我们今天从已经明确未来专业和未明确未来专业两个角度来说明如何进行选课。想要明确自己热爱的专业其实并非那么容易，也许到现在还没有完全决定好自己未来的专业，但也不影响继续在艺术A-Level上的学习。

明确未来专业方向后

艺术与设计方向的同学，在明确了自己未来的专业方向后，就可以根据自己的需要选择需要学习的艺术A-Level课程，例如——

服装设计、时尚设计类

艺术Alevel相关科目：艺术、纺织

建筑学、空间设计类

艺术Alevel相关科目：艺术、3D设计

展、纯艺术类

艺术Alevel相关科目：艺术、纯艺

摄影

艺术Alevel相关科目：艺术、摄影

平面设计类

艺术Alevel相关科目：艺术、平面设计

未明确未来专业方向

在还未明确自己的未来专业方向前，我们应该了解到该如何去选择一个最适合自己的科系。该如何选择一个最适合自己的艺术、设计科系呢？首先还是兴趣先行！去思考自己真正感兴趣的方向，回忆一下在过去的学习生活经历中，做什么样的工作是令自己最开心的、最得心应手的。将自己最喜欢最热爱的方向作为未来的专业，在以后的学习中会轻松很多，也有更有动力。

如果还是不确定未来专业方向，也可以找老师谈谈，了解你的老师能够提出更加中肯、有用的建议。也有些大学的科系是属于相对比较开放的，这些科系通常让同学们去发展自己有兴趣的领域，但总的来说还是有一个大的方向，例如Fashion Design，这样的科系会让你更加自己的去发展自己的兴趣爱好。

艺术A-Level学习要点

如今，越来越多的同学学习A-Level并且把艺术学科作为自己以后发展方向，艺术A-Level变得越来越热门。

而如何在学习艺术A-Level的过程中，找到正确的学习方法，要记住以下几点：

1. 阅读艺术设计类书籍，运用网络查找所需的相关杂志、文献、评论。对艺术设计的背景学习、培养自己的实用能力非常重要。

2. 多方面、多维度进行艺术研究，除书籍资料外，参观艺术展览、艺术馆等，切身感受艺术作品带给人的冲击，都适用于培养A-Level艺术设计课程需要的分析能力和审美能力。

3. Project work需要你可以解释自己的创意，在这过程中，需要提高和丰富自己的表达技巧，尝试更多样化的表达方式，在老师的指导下，运用全新的或别样化的思考模式引人入胜。

4. 有创意、坚持、优秀的时间管理能力、独立学习的能力，都是学好艺术A-Level的重要前提条件。同学最好有一些艺术基础，但更重要的一点是，应该喜欢这个课程及学习方式。

VO上课日常

在A-Level学习过程中，其中作品的development和coursework最为重要。coursework由于是一个长期战斗的过程，所以可能会有随时都在进行考核的感觉。而在作品的development考核中，老师往往更加看中的是你在尝试努力、在创作的一个过程。在国外，尤其是英国的教育体系中，都会更偏向过程重于结果，光拿出一个结果不足以证明你的所有想法，更重要的是思考的过程。在作品集的制作中也一样，提交的作品集一定要展现出你在整个过程中都在不断思考，将思考的过程体现出来，从思考到结果是如何联系起来，这样，作品集也将更为丰满。

开题：在开题的时候不需要花费过多的时间，开题期间犹豫不决，会浪费很多的时间。作品真正的精华之处还是需要看同学们在后期如何去诠释主题，如何将思考的过程体现出来，并在思考的过程中不断丰富作品的内容和高度，这才是真正需要花费时间的地方。所以在构思时，不要犹豫太久，该出手时果断出手。

作品：作品单薄没有思想也是完全要杜绝的。或许有很多同学喜欢用一些可爱的的元素来创作作品来填充作品，这是万万不行的。好的作品还是有自己的思想，这点外国老师们都格外的看重，切莫让自己的作品变成了一具没有灵魂的空壳。

学生作品

艺术A-Level择校方向

2021年艺术与设计QS世界大学学科排名

QS世界大学学科排名每年编制一次，帮助学生确定在某一特定学科方面领先的大学院校。不同于综合大学排名，QS世界大学专业排名更倾向于学术元素的评定考量。因此，对于更在意专业度和学科教学质量的同学有很大的参考意义。

从更新的排名结果看来TOP10的地位基本无可撼动，与2020年相比没有太大变化。艺术教育的影响力也趋于越来越被全球认可的态势！

那艺术A-Level的学习能够帮助我们进入到哪些国际高等学府呢？

University of the Arts London

伦敦艺术大学

伦敦艺术大学（University of the Arts London，简称UAL，前称London Institute）是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，是全世界最优秀的艺术学院之一，被称为艺术教育界的哈佛、剑桥。伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格，它们分别是：

伦敦传媒学院（London College of Communication）

伦敦时装学院（London College of Fashion）

坎伯威尔艺术学院（Camberwell College of Arts）

切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）

中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design）

温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）

University of Edinburgh

爱丁堡大学

College of Art (简称ECA)是一所位于苏格兰爱丁堡的艺术、设计、创意及表演艺术院校，为爱丁堡大学（University of Edinburgh）下属学院之一。爱丁堡大学是英国六所最古老、最大的大学之一，也是在各种全球大学排行榜上多次名列全球前20强的著名大学，与牛津、剑桥一起，是最早名列罗素教育集团的多科性综合大学，超过2000名学生提供艺术与设计、建筑、艺术史和音乐学等高等教育。

Glasgow School of Art

格拉斯哥艺术学院

格拉斯哥艺术学院是苏格兰4个独立的艺术学校之一。格拉斯哥艺术学院成立于1845年，原来是格拉斯哥政府设计学院的第一个政府学校，它于1853年更名为格拉斯哥艺术学院。格拉斯哥艺术学院被认为是世界上最先进的最有声望的研究和设计机构。格拉斯哥艺术学院主要是本科学生学习，开设有8个专业美术或设计部门和建筑学院。

Birmingham City University

伯明翰城市大学

伯明翰城市大学是英国最大的现代化、综合性的高等学府之一，坐落于伯明翰市，其历史最早可追溯到1843年。原名为中央英格兰大学（UCE），其教学质量和教学设施在英国大学中名列前茅。其下属学院包括：伯明翰艺术设计学院、商学院（包括计算机系）、伯明翰音乐学院、教育学院、技术创新中心、法律/人文发展和社会学院、教育学院、健康和公共卫生学院，伯明翰演艺学校也是大学的一部分。

Kingston University

金斯顿大学

金斯顿大学是英国最多元文化的院校之一，在金斯顿学习的过程中，可以感受到不同文化背景、不同思考和行为模式的碰撞，是他们能够更好的适应全球化的趋势，拥有国际化的视野。

University of Southampton

南安普顿大学

南安普顿大学（University of Southampton），世界百强名校，创办于1862年，前身是Hartley学院，到了1952年正式获得皇家授权成为大学，并于1996年收并全英最著名的艺术院校——温彻斯特艺术学院（Winchester School of Art）。南安普顿大学建校至今培养了包括参与设计因特尔奔腾处理器的约翰·海德（John Hyde），诺贝尔奖得主克里斯托弗·皮萨里德斯等众多知名人士。“互联网之父”蒂姆·伯纳斯·李（Tim Berners-Lee）现担任学校计算机科学学院教授。南安普顿大学在2014/15QS世界大学排名上位居英国本国第17位，世界第94位。2014年12月18日，英国唯一由官方每7年发布一次的REF英国大学科研实力（原RAE）排名中，南安普顿大学高居全英11位。

Architectural Association School of Architecture

AA建筑联盟学院