服装设计在艺术留学中当属最热门的专业之一，而美国帕森斯设计学院服装设计专业又是世界顶级艺术院校。因此吸引了众多的艺术留学生申请，有自己DIY也有找艺术留学机构的。不关怎么样今天小编总结了一篇关于帕森斯在作品集项目制作上的一些经验之谈分享给大家。

首先强调一下很多同学在帕森斯作品集制作项目中出现的疑惑：

在帕森斯作品集四个项目中很多同学在作品集项目中已完成3个最后一个想要换一种形式不想千篇一律。根据这个问题小编总结如下：

如果同学们已经完成三个项目，那就停手不要再做项目了，因为Parsons的作品集要求是8-12页用于放置你的3个项目。Parsons Challenge的内容需要加入至作品集内，大家可以通过任何形式(手绘、摄影、雕塑、装置、拼贴、电脑制图等均可)去完成你的Parsons challenge。

关于Parsons Challenge的具体解析如下：

从作品集中挑选出一个作品，并以此为主题创作新的作品。

递交一份 500 字的短文来描述创作中创作想法的发展过程。同时，可以额外递交最多两幅图像佐证、说明创作过程。

创作媒介任选，绘画、视频、摄影、雕塑、3D 作品、拼贴、数字图像等皆可。

解读Parsons Challenge：

自主命题变更的初衷与目的Parsons在挑战中希望同学们从既有作品集中挑选出一个作品为主题，有三层目的：

1. 基于原有项目的创作思路及成果，进一步探知学生创作潜力，挖掘学生们在已经完结的项目之上，是否能展现出更强的创造力，以不同的视角，全新的维度重新审视、思考已经完成的作品。

2. 甄别学生的艺术敏锐度，观察申请者是否具备合格的感性视觉认知与充沛的创作欲望，能够从一些常人眼中“不具备可能性”的事物中发现可能性，并不断反思，自我驱动，演进蜕变。

3. 评委会希望能够看到学生在原本项目已用的创作媒介之外，采用更加多元的表达方式，并以此鉴别申请者对于艺术媒介语言的驾驭能力，以及在不同艺术媒介语言中展现出的艺术天赋。

Parsons Challenge的创作建议：

首先需要准确的把握考题内容"create a new visual work inspired by the theme within a piece submitted in your portfolio." A piece submitted in your portfolio，并非仅代指作品集项目中的最终作品，它可以是在作品集中展示的任何视觉内容，比如绘制的的草图、试验的面料小样，建筑模型等等。

既然是从已有项目的成果(a piece)为中心再立主题，同学们便可从全新的视角重新审视作品，抓住最能给你视觉冲击力的作品，以此作为灵感来源，再次发散思路。同时有一点，同学们不要忘记思考：新作品新主题新思路与原作品原主题原思路的联系与承接关系。

国外，尤其是顶级院校，他们看待创作过程的重视程度远远高于最终作品，所以在创作的过程中一定要做好记录，并精选出最能代表项目推进进程的2幅图像作为附加材料，充分说明Parsons Challenge的最终作品是如何从原本的项目成果一步步推演而来。

人性化的Parsons，唯恐同学们通过2张图像无法充分说明创作灵感是如何萌发，并演变至最终结果，所以安排了500字的essay，以期图文并茂，完全展示同学们的创作思路。

关于essay的创作建议如下：

1. 开篇交代创作动机，即受原作品哪方面启发，并希望在新的作品中做哪些尝试。

2. 在项目发展的过程中，做了哪些新的Research，如何确定的最终创作方向。

3. 在创作的过程中，经历了哪些阶段，遇到了哪些问题与转折点，进而优化创作方案，并逐渐接近最终作品。

帕森斯设计学院是美国顶级的艺术学院，他的很多艺术设计专业均在世界前列，所以申请有一定难度，尤其是作品集创作上审核非常严格，提醒各位同学如果自己有能力DIY的话需要提前做准备。