纯艺术，对很多同学来说是一个相对“神秘”的未知领域，它更偏向于个人概念表达，表现媒介多元，需要在思维不受任何固化限制的前提下自由发散，很难有一个统一的创作套路。

最近不少同学来问纯艺术作品是否有可以理性发展的地方？或者说是否可以与设计一样进行有条理性地创作？其实是可以的。

我将着重为同学们详细梳理，在纯艺术作品集的创作中，如何理性地进行发现与调研。

艺术创作与设计创作

艺术与设计在很大程度上是有所不同的。首先，艺术创作中绝不可以第一时间确定主题，那将对创作思维有极大的限制。

另外，设计创作针对的对象主要是人类，艺术则不然。艺术创作针对的对象是所有存在的物质与不存在的暗物质，它可以是山、是海、是花、是草、是水、是火、是自然界、是宇宙，甚至是摸不着的声波、电波、光等等。

艺术创作：发现

下面以艺术家James Turrell位于北京的永久展示作品GATHERED SKY为例。

地点：Temple东景缘
开放时间：每周六、日和周一日落时分
展览时长：约1.5小时，开始时间以日落时间为准

很多人都会发现市郊的日落很壮观，有人通过相机去捕捉它，有人通过油画布去捕捉它。但当有人通过illumination去捕捉它，受众豁然发现原来落日的壮丽还可以这样去捕捉...

这就是James Turrell的“发现”，他不是发现了落日的美丽，也不是发现了彩色LED灯光的鲜艳，他发现的只是色彩艳丽的LED灯光，更容易凸显出落日的价值。

同学们进行艺术创作亦是如此，你需要做的第一步就是“发现”，尽你所能地观察一切、思考一切、挖掘你值得挖掘的点，这便是“发现”。

艺术创作：调研

同样以James Turrell的GATHERED SKY项目为例，进一步说明什么是调研。JamesTurrell花了两年的时间设计建筑内部和安装他的北京Skyspace项目，很多人可能会不理解，“在一个固定空间里安装几个LED灯，天花板上在掏一个洞，那么简单的工程，为何会花费两年之久？”

JamesTurrell在全球各地的“Skyspace”都与建筑密不可分，他个人对每一个建筑都是尊重的，对建筑结构的调研就已经占用很大一部分时间，他调研的方面有很多，比如地形、水平高度、建筑倾斜角度、建筑结构等等。

比如北京的GATHEREDSKY，JamesTurrell首先调研了东景缘这座寺庙的历史背景、所处年代的建筑风格与结构，再根据调研结果结合日落位置与方向对建筑内部进行改造。

同时，还要调研建筑风格与音乐的关系，避免受众在日落展览期间所听到的音乐不符合所处环境状态等等。可以说，无论何种艺术创作，不经过大量的调研，都很难达到最为理想的最终效果。

无论是艺术还是设计，创作都不能脱离现实而存在，尤其在当下的信息爆炸时代，更需要与社会现实或者日常生活充分融合。同学们在创作中不能只一味地抒发个人情绪，而是要将个人的世界观与价值观，以合理的艺术媒介传递给考官，才能够通过考官的体验与感受，使其与同学们达成情感共鸣，进一步得到考官对同学们设计能力的认可。

文章来自知乎