好些个朋友在摄影圈混了好久都不理解什么样的照片才算值钱。当然我们今天讨论的这个“值钱”指得是照片的收藏价值，而非商业价值。尝试过售卖自己摄影作品的人都有经验，有人一张照片卖不出去，有人一张照片能卖上千万元。

好的价钱并不是衡量照片的唯一标准，但却是摄影师自身价值的最直观体现。今天就带大家细数一下世界上最贵的十张照片：

第十贵

辛迪·雪曼（Cindy Sherman）是著名的女性主义摄影师，她的导演式摄影从场景选择到人物化妆都充满了装置感。这张世界上第十贵的照片，是由她自己扮演了一具死尸，价值 270 万美元。

单从收藏角度讲，相信一般人不敢把这张照片挂在家里……

第九贵

《The Pond-Moonlight》 (池畔月色) (1904)，摄影师 Edward Steichen。

此作品摄于纽约的 Mamaroneck， 画面中有一片幽静的林子，月光造成了池畔的微反光，为画意摄影主义的经典之作。另外，它也用上 autochrome 的技术，成为最早期的彩色照片。价值 290 万美元。

第八贵

《Los Angeles》(1998)，摄影师 Andreas Gursky。

摄影师拍摄了洛杉矶夜晚的全景照片，当时正值经济繁盛时期的尾声，这幅作品将现代社会与居住在其中的人象征化，此时的世界迎向了全球化、一体化。这幅作品的价值为 290 万美元。

第七贵

《99 Cent II, Diptychon》(2001)，摄影师 Andreas Gursky，摄影师对于现代社会进行敏锐的捕捉，以宏观壮阔的角度透过摄影展示出来。

这幅以超市商品层层围困、色彩斑烂的画面，展示人们被定义在“消费”这种生活模式之中。作品的价钱为 330 万美元 。

第六贵

《Untitled (Cowboy)》，摄影师 Richard Prince， Richard Prince是当代美国最著名的艺术家之一，他的主题是围绕“传统美国”与“现代消费主义社会”之间的变化。

这张照片透过复拍以牛仔为主题的 Marlboro 广告，影像中的“西部牛仔”不再是典型的美国冒险精神，而变成某种理想男性的性感象征。这张作品的价钱为 340 万美元。

第五贵

Dead Troops Talk (1992)，摄影师 Jeff Wall。这是一张描述上世纪八十年代阿富汗战争的照片，但有趣的是，这张照片全为摆拍。

Jeff Wall动用了道具、演员、后期营造出了这个阿富汗战争的场景。他希望通过“以尸体说话”的方式，向我们展示阿富汗战争的残酷。这张照片的售价是370 万美元。

第四贵

《To Her Majesty》 (1973)，摄影师 Gilbert & George。

他们是当代前卫的行为艺术家，而摄影也被他们“行为化”，变成了一种新的“行为影像艺术”。他们将很多极端事物拼贴在一起，这幅作品就是他们的经典代表。价值 370 万美元 。

第三贵

又是摄影师辛迪·雪曼，她的著名作品《无题》。 这是一张摄影师的自拍照，出于对于当时社会某种社会现象的抗议。

据称当时的新闻影像，经常塑造出放荡或是无助待侵犯的女性形像（原来直男癌那时候就有）。而辛迪雪曼塑造的这个画面，女孩同样保持着一种富挑逗性而无助的躺姿，但手里却拿着一份约会的报纸广告，眼神看别处，是拒绝而渴望逃离的状态。

这种极富讽刺性的画面，令惯于阅读这种刻板女性影像的人，终于感觉到一种罪疚感。这张大块人心的照片售价为390万美元。

第二贵

《Rhein II 》(1999)，摄影师 Andreas Gursky。这张照片拍摄的是著名的莱茵河，照片在构图上当然令人赞叹。

而更有趣的是摄影师用后期的方式，将原本存在于画面的码头、发电厂、路人等移走，只剩下莱茵河及河上的堤坝。这幅作品的可贵之处在于，它告诉我们，影像通过加工，才能还原出它的真实原貌，也就是说我们必须“弄假”，才可以得到真相。这个正是我们这个时代数码摄影的现况。这张照片的价值为430万美元 。

第一贵

终于要揭晓全球最贵的照片了。《Phantom》，由澳洲摄影师 Peter Lik 所拍摄，拍摄于美国羚羊峡谷。

这张照片以天价 650 万美元，即超过 5,000 万港元，售予一名私人收藏家，成为全球最昂贵的照片，打破了由《Rhein II》所保持的 430 万美元成交纪录。