绘本的概念本身是一个舶来品，在英语里它叫做Picture book，顾名思义就是图画书的意思。广义上讲，所有以插画为主的书都是绘本，它可以是故事书，可以是科普读物，可以是游戏，可以是诗集。
其中故事绘本是读者们，即大家未来的受众（消费者）更感兴趣的一类体裁，如何在满足读者需求的前提下，将自己的视野、理念、反思融汇于故事绘本之中与读者产生共鸣，是每一位插画绘本作者每天都在面临的一项挑战，可以说越好的解决这个问题，绘本越会畅销。
一部优秀的故事绘本需要为读者视觉和精神上的双重享受和启发，那么如何去创作一部优秀的故事绘本？是今天我将与大家分享的内容。
我们首先对故事绘本进行一个分类，依据受众的年龄，将故事绘本分为成人绘本和儿童绘本。但这并不简单的依据年龄，而是依据受众的阅读题材限制、偏好、特性，抓住相应人群的价值取向。尽管优秀的作品往往可以适应任何年龄段的受众，但在实际创作的过程中，创作者还是会在心里区分受众群体，调整自己的画风得以更加适合相应的人群。
在儿童绘本的创作中，对于语言和画面内容的要求相较成人绘本会考虑的更为周全，一些不适合儿童阅读的内容，作为创作者要有意识的予以规避。在题材上，儿童绘本也基本不会涉及到有关恐惧、暴力和性的内容。
在成人绘本中，便没有题材上的限制，创作主题的深度和故事的复杂程度也要更高于儿童绘本。
其次，大家要明晰故事绘本的重要构成元素，不论儿童绘本还成人绘本都应具备，在这里我们简单归纳为三点：主题思想、故事情节、绘画形式，下面依次讲解顺序向大家讲解。
01 主题思想
对于读者而言，虽然主题思想是绘本阅读最后才能体会到的，但对于创作者而言，主题思想往往都是最早思考的。
主题思想既指导带领创作过程，同时也赋予作品深层含义。在儿童绘本里，有一类题材主要用来向儿童传授知识，比如教儿童识字的识字类绘本，教幼儿认识物体的识图类绘本或者介绍自然历史知识的百科类绘本。为了让儿童阅读的过程更轻松有趣，插画师们都会编写一个简单的故事，用叙事的方式将知识串联。
更多的故事绘本是以故事主体为主的，他们的主题往往与爱情、友情、亲情有关的。
在儿童绘本中，主题思想常常落点在勇气、信心、好奇心等积极正面的品德，这不仅对于孩子的成长有所助益，同时也是家长在购买时认可的题材。
而成人绘本的主题思想则很宽泛，可以是情感故事，可以是阐述概念，也可以是用抽象的方式抒发自己的情感等。在具体创作的过程之中，也许你最先有的是一个有趣的故事，但是，在开笔之前一定要仔细思考这个故事的诉求到底是什么。创作是一个长期的过程，在这个过程之中会有很多很的细节的问题需要抉择，只有明确了自己的创作主题才能在左和右之间找到明确的方向。
02 故事情节
要做一部打动人心的绘本，一个好的故事是最重要的。绘本中的故事不仅仅是写出什么人物发生了什么事情，更重要的是找到一种合适的、有趣的语言及叙事形式。
在儿童绘本中，比较畅销或者说经典的技巧是“反复利用同一句型”，利用已知的阅读节奏，令未知接受起来更加轻松。比如在Mary Murphy的讲述亲子关系温馨情感的儿童绘本《I Like It When . . .》中，句型“I like it when”就反复出现。简单句型的反复出现，加上每句话中搭配的一到两个新词汇，既是在帮助学龄前儿童学习语言，又让绘本读起来有韵律感。
而在另一部绘本，佐野洋子的《活了100万次的猫》中，作者在故事的前段同样运用了这种重复的形式讲述故事：“一只猫，他有过100万次生命，与100万个主人生活过，每一次他死去，他的主人都会为他哭泣，但是猫却从来没有喜欢过他们，从来没有高兴地生活过”。通过相似的叙述，作者加强了“活了100万次“这个概念。而故事的后半段，当猫遇到了自己心爱的白猫时，故事的叙述方式变为了正常的叙事，让前后故事的叙事形式去加强内容和情感上的对比。《活了100万次的猫》这本书的故事既有新颖的角色创意，有趣的叙事方式，又有感人的故事情节。
03 绘画形式
当故事已经准备好，便需要开始着手于插画的绘制。下面为大家列举的案例展现了多种表现形式，并适当讲解色彩在绘本叙事中能够发挥的作用。
绘本最吸引读者的地方也就在于有趣的绘画形式，绘本的精髓也在于用插画的形式，用绘画的语言去讲故事。绘画中的语言包含着色彩、造型、构图等元素，色彩的运用常常最能直接帮助情感的表达，同时也最能吸引读者。
例如，在Remy Charlip的《Fortunately》中这一幕，为了表现出老虎与男孩儿之间激烈持久的追逐与躲避，在画面中,画家使用有限的画幅，设计了非常弯曲迂回的曲线造型，让男孩儿在画面里移动的路线尽可能地长。同时，曲线的造型在画面里传达出活泼自由童稚的感觉。
而在田村茂的绘本《蚂蚁和西瓜》中，作者用简单的红色与白色分割画面然后将蚂蚁们放置在画面中心的位置。一般来说，将主体物放置在画面正中心会容易使得画面显得呆板僵硬，但是在这里，强烈的红色让画面中简单的分割有了强弱节奏，构图显得十分简约凝练；同时，直线、对称的造型加强了画面中富于变化和细节的角色们的活泼感。整体画面既轻松活泼，又传达出了故事里角色们欢乐满足的情绪。
在绘本《小蓝和小黄》中，艺术家里奥李奥尼独具匠心地运用了抽象的手段和基本的色彩理论讲述了一个温馨的故事。从这部作品可以看到，绘本创作独特的魅力——只要能找到一个独特的创意，不论什么样的绘画风格和表现形式都可以用来创作绘本。
以上三个案例仍不足以涵盖绘本绘制中的多数技巧，但是大家可以了解到的是，通过对于色彩造型上的选择，我们可以通过画面来传达出细腻的情感和画面的趣味。要想能熟练运用色彩、造型和构图创作绘本，需要我们不断尝试、反复练习去认识绘画的元素和元素之间的不同关系所能带来的创造可能性。
