由于被她的“顶级名号”吸引，我一心要考上Parsons，零基础准备作品集，在汉艺狂刷了三个月，几乎不眠不休，终于如愿申请到Parsons本科服装设计。然而，在这里学习的近两年时间里，我所感受到的Parsons却与大家熟知的全美第一服装设计院校大相径庭。

这里的课程不只是详尽专业的服装基础，更多的是自我表达的“大杂烩”；这里没有休憩放松的周末娱乐，只有一个个熬夜赶due的身影。甚至很多同学在大一的时候都对Parsons非常失望，在课堂上崩溃大哭的人也不在少数。

从零到一的申请之路

1. 什么是“作品集”？

在准备申请之初，我根本不知道什么是作品集，甚至以为只要把自己的几幅绘画作品组合起来就可以。服装设计的作品集，其实对项目完整性的要求比较高，即使是申请本科课程，也需要一本系统的、有针对性的作品集，完整地体现出确定主题、前期调研、灵感转化、草图绘制、效果图展现等流程。

由于我的准备时间并不是很充裕，所以我直接跟学校请假，在汉艺狂刷了三个月，熬夜熬得特别high，在最短的时间里爆发了小宇宙。因为所有的内容都是从头学起，开始阶段比较困难，当时汉艺Mandy老师会让我反复做十几张甚至几十张拼贴以及草图，才能从中选出一两张进一步深化。

2. 什么是“申请Parsons”的作品集？

作为全美最好的服装设计院校，Parsons对我的吸引力非常大，所以在准备作品集的时候，我是抱着一定要考上的想法拼尽全力准备的，作品集也是根据Parsons的要求进行创作的。

与大部分服装设计院校不同的是，Parsons的作品集分为一个Parsons Challenge和三个collection。Parsons Challenge不一定要与服装设计相关，能够展现自己的思维活跃度就可以，我当时的主题是精神病院。

Parsons非我所想

1. 大一学年——我可能读了假的Parsons！

1）课程设置“大杂烩”

Parsons的大一学年，可能与大部分院校不太一样，它是很多专业在一起上课，除了服装设计专业，还有平面设计、摄影等专业。而且大一课程基本与服装设计没有任何关联，所以在大一的时候，我身边所有同学都在疯狂吐槽，认为Parsons与自己想象中的完全不同，好像上了假的Parsons。

Parsons主楼

我们的课程，更多的是用不同的材料和表达媒介去呈现自己的想法。比如有一门课程老师会给学生讲解艺术家生平，同学们的作业就是去“纪念”他，表达形式可以是绘画、视频等等。再比如还有一门课程是需要学生去大都会博物馆，自己选取一个感兴趣的内容作为主题，再根据这一主题写paper。

大都会博物馆comme des garcons

我当时选取了古埃及的眼线，通过调研古埃及的壁画进一步了解他们的文化，进行详细的reading之后，在根据眼线形成的原因与发展历程、古今中外的对比去写文章。另外我们还会在studio中通过制作装置艺术去表达这一设计主题，但形式同样不限于服装设计。主要就是因为所有的课程都与服装无关，所以很多同学在整个大一都处于非常失望和无助的状态。

2）小组作业“大乱炖”

大一学年的作业形式，会有一部分小组作业，但由于大家都还没有适应团队作业的模式，这个过程也非常痛苦。面对一些个人风格突出、表现欲很强的同学，或者性格懒散、任务必须拖到deadline的同学，小组其他成员的工作量就会非常大，这也让大家觉得身心疲惫。

2. 大二学年——这才是真的Parsons？

1）“差别性”课程讲授

从大二学年开始，我们才开始真正学习服装设计基础技法，比如collection、立裁、系列设计等等。在讲授设计基础的同时，老师也会鼓励大家充分打开脑洞，并根据每个同学的设计想法调整课程内容。

以立裁课为例，老师会先教授最基本的款式，然后让同学们自己寻找设计灵感，与老师沟通自己的设计想法。在studio的时候，老师会针对不同学生的设计想法，分别给每个同学讲解如何实现想法，制作出成衣。

2）“无周末”熬夜赶due

现在正处在期中，我身边就有同学压力大到在课上哭了，失眠之类的现象更是非常普遍。其实Parsons的课业量相对是比较大的，必须要做好时间管理，甚至要放弃一些社交、娱乐和睡觉的时间，才能够完成你的作业。只要有一天没有完成当天的任务，就会拖慢整体进度，所以Parsons的学生是没有周末的。

熬夜赶due后的同学

我当时就由于没有调整好时间，经常熬夜赶作业，导致有很长一段时间都处于失眠状态。不过现在我已经能够调适好时间，合理规划作业量，保证自己两点钟睡觉，七点钟起床。相比于大部分每天只能睡三个小时的同学，已经很幸福了。

奋战的图书馆

另外，身边的同学都非常努力，也会激发自己的斗志，像我们大二选修课，其实有很多与服装关联度不高的课程，比如版式设计、法语等，选的人就很少。相反一些有关珠宝设计、面料设计的选修课就节节课爆满。

Parsons专属福利

1. 商业化风格——增加就业机会

众所周知，Parsons是个很商业的学校，虽然在一定程度上学校也很看重学生的创意，但相比于圣马丁、安特卫普，Parsons更偏向于市场。简单来说，就是你看到Parsons的毕业秀，会有强烈的购买欲望；但是你看到圣马丁的毕业秀，更多的是思考如何把它制作出来。

Shizhe He，Parsons，MFA

Zoe Champion，Parsons，MFA

因为企业更想要的是能够批量销售的设计，因此Parsons的学生作品，在求职方面会更有利，也算是我们在就业方面的一定保障。而且Parsons会持续为学生提供实习机会，我在大一的时候就经常收到学校发送的有关实习资源的邮件。

2. 设计资源丰富——提升审美品位

很多国际品牌比如zara、gap会与学校合作，让学生通过比赛的形式竞争他们的项目。而且最重要的是，学校和企业都绝对不会限制学生的年级，只要你有设计能力，敢争取机会，就都能参加。

Parsons经常会给同学们提供博物馆和展览的免费门票，我之前去看的纽约最大的玩具展American International Toy Fair，就是老师帮我们拿到的门票。上一周VOGUE邀请Rihanna、John Galliano、Anna Wintour等等许多新锐设计师公开采访，Parsons的学生都可以免费去听，在我们学校这样的活动和机会都非常多。

后记

最后，说两个在申请之前，同学们需要不断反问自己的问题，这也是当时汉艺老师给我的建议，分享给大家：第一，虽然它是全美最好的服装设计院校，但Parsons不是唯一的选择，在决定申请之前，先考虑好你是否能够适应这里的学习生活？第二，如果你决定申请Parsons，要记住，你的成功回报值完全取决于你的付出程度，一定要全身心投入准备，不论是平时成绩、语言成绩，亦或是作品集，以作品集来说，如果你的作品集没有创意性和趣味性，连身边的老师都打动不了，怎么指望能够shock住考官？