今天给大家带来服装设计专业的知识。主要讲怎样去做服装设计作品集以及怎样的服装设计作品集可以申请好的学校。

文章先导看完本篇文章你将get的知识

服装设计作品集应该怎样去做?
作品集主要考察的是学生的观察力、感知力、洞察力、认知力和理解力。
所谓观察力就是在平时的生活中寻找灵感、发展灵感、发现灵感；
感知力就是自己的感受和消化能力，就是能否把观察到的东西转化为自己的东西；
洞察力就是能否把转化的东西调配得非常和谐。前面说的就是非常重要的制作作品集的整体思路和research，它是教授考察你的作品集是否有思想的一个重要元素；
research是在制作后期加入自己的东西和灵感得出一个类似结论的东西让教授去看。

2.大体美国各个学校作品集要求?

主要是有两个学校是比较特殊的：一个是FIT，一个是PARSONS，其他学校主要考察学生对于艺术的培养，所以如果你申请的服装设计的话，那么不仅要提交服装设计的作品集还要添加一些摄影方面、建筑方面、绘画方面等的作品。

①FIT风格及作品集要求

FIT是一个比较特殊的，因为它是一所公立学校对学生比较严格，而且它是有点军事化体系的教学，对于作品集的要求甚至可以说是变态级别的，是非常严格的。

如果申请FIT的作品集的话，你需要注意四点： 

1.要有相应的灵感来源版，其次还要有research的过程，对于灵感来源有自己的阐述——就是你为什么会选择它，它对于你有什么含义，这些一定要有非常明白的阐述。

2.你要有自己的sketch——草图，说明通过这个联想到了什么，通过联想到的东西怎么去做自己的design的，这都是非常重要的点，关于服装设计作品集，教授考察的主要是你对于作品的自己的体会和感悟。 

3.FIT的作品还需要你去找相应的面料和服装，比如我需要阐述选择的这个作品是因为XXX灵感，这个灵感是XXX色系的，然后又选择了XXX的面料去搭配这个作品，教授会看你的一系列流程以及你选择这些面料的原因、说明这些面料是春夏的还是秋冬的等一系列明确的事项。

4.除此之外还需要你动手去做和实践，比如在小人台上设计出你想要的形、样子可以非常系列化地让老师看到就明白这是一个系列，要非常有计划性、有目标性。

通过自己准备完的这些东西，之后就需要用相应的面料把它做出来，之后再去找模特拍照，最后还要阐述一下通过这部作品集自己得到的体会和感悟是什么，并且描述一下作品的走向是怎样的，让老师明白作品的现在以及以后将会是怎样的。

基本上来说，想要申请FIT的学生都会准备三到四个系列去做作品。

关于这些可以有两个选择：

• 一个是把这些系列都做出来，比如有三个系列，做出来一个系列另外两个以画出来的形式去展现；

• 另一种是比如有三到五个系列，做出来三个系列的其中一套，其他的是以画的形式体现的，这都可以，是比较宽泛的没有什特定的要求。

不过，FIT作品集要求要有一件个上衣、一条裤子、一条裙子的展示，它的目的就是想锻炼你在入学之前要有一定的设计基础、缝纫基础，因为上课的时候你会发现每个人都是有一定基础而不是从零开始的。

 ②关于PARSONS的要求

在PARSONS的官网上并没有特别详细的要求，但是有一项叫做PARSONS CHALLENGE,就是说一个主题要用三种不同的艺术手法去表达，看上去是非常抽象的，其实它想考察的就是学生的思维拓展能力，能否在短时间内用多种方式多个形态去表达这种艺术。

PARSONS的作品集也可以按照之前的FIT去做——三到四个系列加上PARSONS CHALLENGE一共是十五到二十张作品集去提交就可以了。

 ③接下来我要讲一下SAIC、PRATT和AAU的作品集

这三个学校也是比较艺术化的学校，作品集要求比较宽泛，只要你有这种喜好并把最近的一些作品、喜欢的东西放上去都是可以的，这就给了学生比较大的空间，让学生有只要我喜欢艺术、爱艺术就可以学习的感觉。

SAIC在申请之后是不分专业的，进去之后可以学各个专业，比如说可以一年之中学服装设计、建筑或者行为艺术等都可以，是一个非常宽泛的学校和就学环境。

PRATT也是纽约的一个学校，如果说服装设计的话可以和FIT和PARSONS并列，它的教学风格介于FIT和PARSONS之间，是偏向于工艺方面也偏向于艺术方面，相比来说PARSONS是比较艺术的，应该可以算是美国比较艺术化的学校，而FIT是偏工艺、成衣制作，更偏向于向服装公司引进人才的感觉。

3.各个学校的发展方向

因为每个学服装设计的人的感觉、思维及对于未来的就业方向都不一样，所以选择自己喜欢、合适的。

每个学校相对应的学生也是不一样的，FIT、PARSONS以及下面的一些学校，有的是专门培养单线艺术家的比如芝加哥艺术学院，有的是培养独立设计师、服装设计师助理等的，它们都希望学生能有自己的方向。

 ①FIT培养方向

FIT是希望学生毕业之后立马有工作所以学校会教的非常系统化，包括电脑打版、服装工艺、面料等，让你作为服装设计师可以一切都了解到、认识到，就算你在大一或者大二的时候进入实习单位也不会什么都不知道而是什么都会。

②SAIC培养方向

之前我曾在SAIC就读两年，给我的感觉就是那里的服装设计非常艺术化并且非常自由，你可以做任何你想做的东西老是都会帮助你。当然，压力也是非常大的，老师一方面鼓励你另一方面也让你做的更好更完美，会让你感觉一个作品是没有尽头的，你会一直奔着这个方向去走，因为它做的东西都是非常艺术化而不是成衣化的，是非常难做的。

有人就说艺术是最难做的，服装商业化现对于现在来说简单的。

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