VO ART / UNION & UAL名校精英夏令营

想漫步在伦敦艺术大学的校园里吗？

看看UAL在读学生埋头创作的模样，他们做到的也是你曾经有过的灵感吗？

这一切并不遥远，或许就是明年，后年的你的样子？

想接受伦敦艺术大学教授亲自授课的专项设计课程

给你最专业的作品集指导和高强度专项技能魔鬼训练吗？

也许你看过了Project Runway或许多描绘时装界大佬严苛形象的影视

那么UAL的教授真如刻板印象里的严苛吗？

学习的同时游览伦敦，享受英国风土人情

参观英国各大博物馆，比如Victoria&Albert Museum等。

游览潮流聚集地和拜访隐于其中的设计师工作室

去西区看看Savile Row（裁缝街）

寻找18世纪末起到如今为世界T台输送具有高贵现代感男装的踪迹

还有更多尽在

 VO ART ✖ UAL Summer Camp 

这次我们要学习的校园是伦敦时装学院（London College of Fashion，简称LCF）和中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design，简称CSM），分别学习服装设计（FASHION DESIGN）和灵感激发课程（CREATING NEW CONCEPTS IN FASHION）～

如果你具备最基本英文交流能力

想体验世界顶级艺术学院本科课程

带上你和你对艺术的热情（或许还有几个小伙伴？）

课程、旅行、机票、住宿、签证

 VO帮你搞定 

 LCF 服装设计（FASHION DESIGN）

时装设计导论（第一周）

通过实践练习和重点讨论，您将研究一个主题，并学习如何将其发展成为时尚设计。最终开发一个小设计集合。这个系列包括：

• 实验设计分析

• 初级和二级设计研究

• 创建研究表和情绪板

• 开发一个调色板

• 织物意识

• 探索不同的艺术材料

• 
  

时装绘图（第2周）

在第二周，您将探索时尚背景下的绘画风格和技巧。我们会告诉你如何形象化地表达你的设计，并在纸面上表达你的想法。你将学会画一个时尚人物，解构和勾画服装，并将人物与服装无缝结合。到本周末，您将在整个设计过程中了解绘图的细节，您将能够更自由，更有效地传达设计想法，并为您的产品组合开始收集工作。这个系列包括：

• 绘制一个时尚人物

• 手势，运动和姿势

• 绘制手，脸和脚

• 时尚剪影，剪裁和风格的不同的服装

• 织物绘制

• 单色绘图

• 时尚速写

• 
  

时装设计 - 中级（第3周）

第三周是第一周的后续活动。该课程将帮助您发展您对时装设计原则的理解，重点放在三维实验上。你可以直接将面料运用到服装模特身上，然后将你的实验想法发展到纸上。本课程将帮助您巩固您对时装设计的理解。这个单位包括：

• Research发展

• 使用织物在人体模特上

• 实验设计分析

• 
  

时装插画（第4周）

在第四周，你有机会通过时尚插画的媒介发展你的想法和创意技巧。你将学习不同的插图和录制方法，在时尚的背景下学习传统和新媒体技术。这个想法是找到你自己的视觉语言，并通过实验从概念到完成来释放你的创造力。这个单位包括：

• 创造一个时尚例证

• 发展你的视觉词汇

• 探索不同的媒体和技术

• 解释概念和想法

• 保持写生

• 开发个人绘画风格

• 探索调色板

• 理解时尚插画的广泛作用

• 开始设计

所需物料

为了充分参与实践练习，请将以下材料/设备带到第一堂课：

• A3 Layout Pad

• A4或A3 Sketchbook 

• 铅笔

• 精细的黑色纤维尖笔

• 胶棒

• 魔术标记或刷笔在您选择的肤色

• 相机和胶卷或数码相机

• 裁缝的针脚

• 织物剪刀

• 剪刀

 CSM 灵感激发课程（CREATING NEW CONCEPTS IN FASHION）

灵感或概念对于时装系列的重要性不能被夸大。这是一个强大的当代收藏非常必要的起点。在本课程中，您将学习如何从鼓舞人心的图像，对象或抽象思维开发出一个完整的时尚系列。灵感可以在历史服装的明显来源中找到，但也可以在自然界，艺术，抽象形式 - 甚至从一个普通的对象！

涵盖的主题

通过观察好坏品味，美观和丑陋，质疑为什么我们做出选择，这个课程将帮助你找到新的设计方法和发展你个人的时尚设计签名。

你会看当代时装设计师的作品，他们的美学和品味，这将激励你，并帮助你找到自己的创意方法。

几本有关个人灵感的书籍将会制作出来，可以为你的创作多年服务。

 导师信息 

LCF 服装设计 - Ana Stankovic-Fitzgerald

Ana Stankovic-Fitzgerald从2003年开始在伦敦时装学院学习各种绘画课程。最初，她在贝尔格莱德艺术大学的美术学院学习绘画，绘画，版画和雕塑，专攻绘画。她是插画家协会的成员，并在网上，杂志，书籍，广告和企业文学上发表过自由委员会。

Ana对绘画和绘画技法充满热情，她在木炭，墨水，水彩，拼贴，标记，粉彩，丙烯酸树脂，油脂，Adobe Photoshop，Adobe Illustrator，力克等各种媒体的利用和实验方面拥有丰富的知识和专业知识。 Kaledo风格和各种iPad应用程序。

安娜的作品于2001年入选“英国插画最佳”，并在国外和英国的多个场馆展出，其中包括皇家艺术学院。

多年来，安娜设计和交付了各种机构的模拟和数字时装绘画和插图工作坊的组合，其中包括维多利亚和阿尔伯特博物馆的几个工作坊（巴黎世家装饰艺术：塑造时装展，鞋设计和绘图鞋：快乐V＆A时装画廊服装设计展示），设计博物馆（绘画时装展的一部分），时装空间画廊（时装电影画展），皇室收藏（时尚展），Clerkenwell设计周和众多的慈善机构。

CSM 灵感激发课程 - Jeanette Osterried

珍妮特曾在中央圣马丁和安特卫普皇家艺术学院学习时装设计女装。从那以后，她经营了自己的女装和针织品业务，并为时尚品牌Ann Sofie Back，Sharon Wauchob Paris和Peter Jensen等设计。在过去的十年里，珍妮特一直是中央圣马丁公司的副讲师，时尚设计学士学位的女装，以及针织部门。她是CSM短期课程的长期导师，还曾在众多其他学院任教时装设计。

 收获 

*英国教授亲自指导完成设计作品集项目

*世界顶级艺术院校UAL颁发专项毕业证书

*提前体验纯英式教育模式本科专业课程

*世界顶级艺术馆博物馆文化参观学习

*参与UAL x LONDON背景提升项目

*艺术设计英文能力强化提升

真的身置艺术的现场

才知道理想离得并不遥远

今天游历伦敦的经历

就是和下一站的自己

在艺术道路上相遇

 打开看艺术教育的另一种方式

维欧专业方向

纯艺术 Fine Art

插画 Illustration

平⾯设计 Graphic Design

女装设计 Fashion Design Technology: Womenswear

男装设计 Fashion Design Technology: Menswear

⾯料设计 Fashion Textiles

戏剧服装设计 Costume Design

室内设计 Interior Design

产品设计 Product Design

珠宝设计 Jewellery Design

时尚包类&配饰设计 Fashion Bags & Accessories Design

建筑设计 Architectural Design

陶瓷设计 Ceramic Design

鞋履设计 Footwear

摄影 Photography

电影制作 Film production

景观设计 Landscape Design

动画设计 Animation Design

交互设计 Interactive Design

UI设计 User Interface Design

表演设计 Performance Design And Practice

时尚管理 Fashion Management

时尚买手 Fashion Buying

奢侈品管理 Luxury Management